短片拍摄技巧：5个方法让演员的表演发挥到**

为什么在短片电影中演员很难做到精彩的表演？

《That Party That One Night》剧照

演员想要在短片中做到精彩的表演，确实有很多挑战，因为演员没有太多的时间去诠释角色（去全面展现角色的内心）。但是如果导演能做好充足的准备，即使是短片，演员也能给人深刻的印象。导演、编剧兼制作人的Mylissa Fitzsimmons刚刚制作完成她的最新短片《That Party That One Night》，Fitzsimmons是一位非常成功的短片电影人，而且对于由表演驱动的短片拍摄和制作颇有心得。

笔者有幸跟Mylissa Fitzsimmons进行了一场深度交谈，她向笔者透露了非常多的短片拍摄技巧和心得，尤其是对短片电影拍摄中的演员表演问题，她分享了5个实用方法。这其中的一些建议也适用于长片电影拍摄，但对于拍摄时间紧张和预算有限的短片来说，这些方法更实用有效。毕竟，短片拍摄没有捷径。

Mylissa Fitzsimmons

1、精选读者 征求他们对剧本的有效反馈

如果演员的表演得不到充分的发挥或者说演员如何努力都达不到想要的效果，那么你也许应该反思下剧本。你觉得故事设定很合理很接地气，但也许正相反。在演员拿到剧本前，你要明确不管是从人物对白还是角色动机上，他们都是合理的没有问题的。

Fitzsimmons分享：当我在写剧本时，我会先把剧本给一小部分人来看。我尽量去打破性别和年龄的界限，看他们是否能有共鸣。我希望从他们那里获得一些诚恳的反馈，而不是像“你做得太棒了，我非常喜欢这个故事”这样的回答。尤其是在我们的开始阶段，这是非常重要的，你要相信你选择的读者，然后听取他们反馈的意见。否则，你们就是彼此浪费时间。

2、为角色创建鲜明的人物性格和幕后故事

因为短片的短小精悍，所以你务必要保证你的人物角色在故事中得到了充分的展现。Fitzsimmons说，对于短片中的每一个人物角色，我都会专门为他们创建或设立属于角色自己的人物性格和幕后故事。我希望演员可以自主诠释和塑造角色，但是要保持一个“度”（演员要在故事构建的世界里）。作为导演，我需要为演员提供框架，“这就是你们生活的世界”。我希望能够为演员提供足够多的帮助，让他们去认识、去理解故事发生的背景。我甚至会为每个故事角色选定相应的音乐播放列表。我会为每一个角色撰写单独的幕后故事，他们是谁，他们来自哪里，以及他们喜欢读什么书、看什么电影，他们如何生活，他们做了什么，以及他们对某些事情的选择等。

《That Party That One Night》拍摄现场

3、考虑跳过彩排 直接开拍

不是所有的戏份都需要彩排，如果你的演员刚好熟悉故事背景或符合角色要求，那么你就可以考虑跳过彩排，直接开拍。比如如果他们就是一对老夫妻，那么就可以让他们从一起做家务开始，直接进入剧情。但如果故事的主角是两个腼腆的青少年，那么你就可以考虑Fitzsimmons的技巧了：我希望演员之间的初次见面能跟短片剧情相吻合，我不希望他们在一起排练，因为那样会打破他们初次相遇时的美妙感觉。比如短片剧情是，四年来，她狂热暗恋着一个男生，而突然有一天她竟然能跟他独处一室，想想这感觉多么美妙。所以在正式拍摄前，我不希望他们在一起排练，因为我不想让女主提前进入这么舒适的环境，而且她本来也不该是这样。

4、 明确现场布局 掌控场面调度

在演员正式拍摄之前，你一定要先明确现场布局，掌控好演员走位和场面调度。只有前期工作准备充分，拍摄现场才能给予演员**的创作自由。

Fitzsimmons说，以我最新的这部作品为例。在这部短片中，有五处特别重要的情感波动戏份，我跟我的摄影指导Pedro已经提前预设了所有可能的现场调度方案。包括机位设置、演员走位和每场戏份在哪里开始、到哪里结束等等。当所有这些细节工作安排就绪后，我就能明确告诉演员他们要如何做，而且他们也能很清楚自己的线，哪一个节点做什么事情等等。这样既不会花费太久的时间或太大的精力，而且还能提高演员的工作效率。

《That Party That One Night》拍摄现场

5、精简团队

当我们提到电影短片或拍摄场景时，最让人苦恼的不是演员，而是庞杂混乱还非常热心肠的现场工作人员，所以如果不是非用不可的人，一定要谨记精简团队。

Fitzsimmons分享：我希望摄影机后面没有那么多工作人员。我觉得团队越小，团队氛围就越好、工作效率也越高。尤其是拍摄亲密戏份时，如果现场没有过多的闲杂人员，于我来说，就非常便于把握现场的气氛。其他拍摄场景也如此，精炼简单的团队就足以完成我们的拍摄。

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